Hvers vegna 'Saga um ofbeldi' er besta myndskáldsaga aðlögunar nokkurs tíma

Hvaða Kvikmynd Á Að Sjá?
 
'Jæja, af hverju spyrðu ekki' Tom 'um eldri bróður hans Ritchie í Fíladelfíu? Spurðu 'Tom' hvernig hann reyndi einu sinni að rífa augað mitt með gaddavír. Og spyrðu hann, Edie ... spurðu hann hvernig stendur á því að hann sé svona góður í að drepa fólk. '

Eins og Vince Locke sýnir, Saga ofbeldis lítur út fyrir að vera trylltur og óstöðugur jafnvel í hönnun sinni, rispandi svart-hvítt útsýni yfir lítinn miðbæ vestan sem gýs með ofbeldi eina örlagaríka nótt. Persónurnar líta stundum út fyrir að vera ófullkomnar í tónsmíðum; blettir af blekum svörtum eru brotnir upp með fjölmörgum litlum eyðum af hvítu. Þegar á heildina er litið leit öll myndskáldsagan, sem gefin var út árið 1997 af Paradox Press og síðar Vertigo - bæði áletrun DC - eins og rannsökuð teikning af þeim atburðum sem rithöfundurinn John Wagner hafði lagt fram. Það er öflug endurspeglun á þemunum sem Wagner snertir við í sögu sinni um Tom McKenna, miðaldra fjölskyldumann sem verður frægur á einni nóttu fyrir að drepa hetjulega par af ræningjum sem voru að stinga upp veitingastaðnum sínum og vekur í kjölfarið athygli mafíu. kingpin sem fullyrðir að hann sé ræningi og morðingi frá Fíladelfíu. Tom McKenna, kemur í ljós, er líka fljótfær teikning, óljós persóna búin til af glæpamanni á flótta og vantar nýja byrjun.

Mynd um nýja línu

Þetta, meira og minna, myndi einnig falla undir yfirlit yfir David Cronenberg snilldarleg aðlögun að grafískri skáldsögu Wagners og Locke, sem var ein af frábærum myndum 2005 og, að öllum líkindum, besta mynd þess árs. Aðalleikarar Viggo Mortensen í hlutverki Tom rekur myndin á svipaðan hátt aftökur veitingamannsins á illmennunum tveimur og útliti Carl Fogerty ( Ed Harris ), grimmur undirmaður úr glæpasamtökum í Fíladelfíu sem fullyrðir að Tom sé í raun Joey Cusack, heittelskaði morðinginn sem reif út augað á Fogerty með látum. Það er annað líkt með söguþræði myndarinnar og grafísku skáldsögunni, en Josh Olson Handrit tekur meira en nokkur meiriháttar frelsi með heimildarefninu, sem er óumdeilanlega til hins betra. Reyndar, eins skemmtileg og aðdáunarvert stílhrein og skáldsaga Locke og Wagners er, endurspeglar kvikmynd Cronenberg sérstakt bandarískt og flókið viðhorf til afstöðu okkar til ofbeldis, afleiðinga þess og hugmyndarinnar um hver við teljum hetjur.


Sagan segir að Cronenberg hafi ekki einu sinni vitað að handrit Olson væri aðlögun grafískrar skáldsögu þegar hann skrifaði undir myndina, eftir að hafa vitnað í að honum finnist ofurhetjur vera of unglingar fyrir smekk sinn. Maður getur fundið fyrir sömu tortryggni í myndinni þegar Tom, sem sagt hefur eftirnafnið „Stall“ í myndinni, verður minni háttar orðstír fyrir að myrða mennina tvo í matsölustað sínum og vera stimplaður hetja fyrir grimmilegan verknað, ef tilefni, ofbeldi. Í framhaldi af því vill Tom ekkert með kynningu gera: hann hrökklast frá þegar sonur hans, Jack ( Ashton Holmes ), lýsir honum svimalega sem hetju, og gefur ekkert nema stutt svör við fréttamönnum sem biðja um að hann endurnýji þá með sögu sinni. Miðað við langa sögu Bandaríkjamanna sem virða fyrir sér hugmyndina um hinn réttláta byssumann er ekki erfitt að sjá hvernig þetta tengist beint við víðtækari sýn Cronenberg á hvernig ofbeldi hefur í mörgum tilvikum verið viðurkennt og jafnvel fagnað.

góðar fjölskyldumyndir á netflix núna

Mynd um Vertigo / DC

Auðvitað á skynjun Ameríku á hetjulegu ofbeldi að minnsta kosti rætur sínar að rekja til vestrænnar tegundar, kvikmynda Anthony Mann , John Ford , og Howard Hawks , meðal margra annarra, og í grunninn, Saga ofbeldis mætti ​​túlka sem vestrænan nútíma. Tom og kona hans, Edie ( Maria bello ), búa á litlu býli af ýmsu tagi, og síðar í myndinni, glæpastjóri villur Tom fyrir bónda. Og eins og mörg vesturland þar sem maður þyrfti að taka fólk á orði sínu að það væri það sem það sagðist vera, þá er hugmyndin um sjálfsmynd afgerandi fyrir það sem Cronenberg og Olson eru að komast að. Er Tom í raun góð manneskja eða illmenni í dulargervi? Getur maður verið bæði? Cronenberg er hrifinn af nærmyndum, miðar skot í andlit persóna og út um allt Saga ofbeldis , þú getur næstum fundið fyrir myndavél hans að skoða andlit Mortensen og leita að tali til að gera upp hvort hann sé sá sem hann segist vera.


Annar áberandi þáttur myndarinnar sem er hreinn Cronenberg, samanborið við heimildarefnið, er kynlíf, sem varla er fært upp í bók Wagners og Locke. Í fyrstu af tveimur merkilegum kynlífsatriðum, klæðist Edie Bello klappstýru fyrir unaður og þar með undirstrikar Cronenberg hvernig nostalgísk mynd af Americana tvöfaldast svo auðveldlega sem sýn á perversity, svipað og hvernig byssumaðurinn er bæði táknmynd. bandarískra laga og allt sem er að. Þetta, ásamt öðru kynlífsatriðinu, þar sem Tom og Edie stunda gróft kynlíf í stiganum sínum, leggja líka mikið upp úr hugmyndinni um að bandarískir foreldrar láti ekki af sér fetish eða kynlífsathafnir umfram gamaldags trúboða heyið. Og ánægja Edie sem virðist af gróft kynlíf snertir frumaðdráttarafl ofbeldis, jafnvel þegar atriðið, sem byrjar sem heimilisrök, er að lokum undir nauðgun.

Mynd um nýja línu

Bilið milli Tom og Joey kemur til sögunnar þegar Fogerty kemur heim til Tom og hótar að drepa Jack ef Tom kemur ekki til Fíladelfíu með þeim, aðeins til að verða drepinn af Jack. Cronenberg kortleggur á snjallan hátt hvernig Tom sem er dáður fyrir að drepa mennina í matsölustaðnum gefur Jack hugmyndina um að blóðsúthellingar séu hvernig maður hegðar sér hugrakkur, hugtak sem gengur upp þegar hann pælir í skólabullu og nær hámarki með morðinu á Fogerty. Fljótlega síðar er Tom kallaður til Fíladelfíu af bróður sínum, Richie ( William Hurt ), og það sem á eftir kemur er aðgerð af villimennsku, þar sem Tom stendur loks frammi fyrir fortíð sinni sem Joey. Í kynni Richie og Joey, rifjar Richie upp tilraun sína til að drepa bróður sinn þegar þeir voru ungir, aðeins til þess að verða fyrir barðinu á móður þeirra, augnablik sem virðist virka flókna sýn bræðranna á ofbeldi af bestu gerð. Það er aðeins eftir að Joey stendur frammi fyrir Richie og skelfilegri fortíð þeirra að hann getur að fullu orðið Tom og snúið aftur til fjölskyldu sinnar.

Alveg eins og andstætt samband Joey við bardaga og morð, er Cronenberg varkár að faðma myndir af blóðsúthellingum án þess að nýta þær í grunninn spennu sem þeir óhjákvæmilega veita áhorfendum. Eins og allir sem þekkja til verka hans vita, kvikmyndar Cronenberg ofbeldi, eyðileggingu líkamlegs líkama, með barefli en ennþá blómlegu myndmáli, sem fangar þann eðlislæga kraft ofbeldisins sem grafíska skáldsagan miðlar aldrei alveg. Á þéttum 96 mínútna keyrslutíma, Saga ofbeldis færir glaðninginn, skelfinguna og nauðsynlegan líkamlegan bardaga, morð og pyntingar í forgrunn sögunnar sem upphaflega var meira eins og harðsoðin glæpasaga. Í höndum Cronenberg verður teikning Wagners og Locks að sögu að hrífandi rannsókn á hinu dökka ofsafengna innra dýri mannkynsins, sem helst jafn öflugt og því miður tímabært í dag og það gerði fyrir áratug.


Mynd um nýja línu