'King Arthur: Legend of the Sword': 31 hlutir sem þarf að vita um Fantasy Epic eftir Guy Ritchie

Flokkur: Fréttir

Hvaða Kvikmynd Á Að Sjá?

Dagur Vikunnar:

Tegund:

Gerð: Kvikmynd Röð

Hér er það sem lærðist á leikmynd enduruppfundinnar bókmennta goðsagnar.

Guy Ritchie vill gera hina endanlegu King Arthur mynd. Það er skrýtið að hugsa til þess að það sé ekki til nú þegar, miðað við Arthurian goðsögnina er ein mótandi og þekktasta sagan í vestrænum bókmenntum, en kannski stafar það að hluta af myndlausu eðli goðsagnarinnar; alltaf að breytast í höndum nýrra skálda, höfunda og fræðimanna í aldanna rás.

hversu mörg árstíðir sannrar einkaspæjara eru til

Með Arthur konungur: Sagnasaga , sögulega og bókmennta goðsögnin er að fá Guy Ritchie makeover meðferð. Eins og Sherlock Holmes og Maðurinn frá U.N.C.L.E. fyrir það, Arthur konungur er að fá hreyfingu, poppy, machismo endurbætur í höndum hjálmans og skapandi félaga hans, meðhöfundur / framleiðandi Lionel Wigram .

Mynd um Warner Bros.

Sumarið 2015 fékk ég tækifæri til að heimsækja leikmyndina Arthur konungur í Leavesden Studios fyrir utan London á Englandi þar sem ég talaði við stjörnurnar og kvikmyndagerðarmennina og skoðaði töfrandi leikmyndir í borgarmælikvarða. Leikmynd sem bæði auðveldar umfang leikmynda Ritchie og umfang stærri heimsins sem hann byggir. Frá hlykkjóttum götum forna bæjarins Londinium að fullum stallbragði (ef stutt er) að framræstu grjótnámu sem er full af afleitum leifum skipa, mótað yfir blátt í jöðrunum.

Það er heimur sem verður kunnugur aðdáendum Arthurísku hefðarinnar - Excalibur, sverðið í steininum, almúginn varð konungur, riddararnir, hringborðið - en það var endurskoðað með macho, módernískri sveigju; allt rokk og ról og töfrabrögð og hver og einn marblettur flæktur í heilluðum örlögum. Í höndum Ritchie er Arthur götukrakki, alinn upp af þremur vændiskonum sem tóku inn nafnlaust barnið eftir morðið á föður sínum, konunginum Uther Pendragon. Hann er heldur ekki hinn göfugi fullkomni gaur hefðarinnar, í staðinn skorpinn, grófur maður, tregur til að sætta sig við byrðar hinnar sönnu sjálfsmyndar sinnar.

Daginn sem ég eyddi í tökustað var mikil aðgerðaröð í gangi þar sem Hunnam og dyggir riddarar hans voru lokaðir í bardaga gegn sveit manna. Milli þess sem tók tók Hunnam að dæla sér upp með röð stökkjakka og armbeygjur; eitthvað til að halda blóðflæðinu meðan á aðgerð stendur. Að horfa á bardaga röð er alltaf eins konar hugarburður - hvert skref, hver einasti taktur, tekur svo mikla athygli á smáatriðum og samvinnu svo margra iðnaðarmanna, það er furða að þeir fái alltaf í dósina. Þess vegna var þessi tiltekna atburðarás sett á filmu yfir heila viku. Við horfðum á þá kvikmynda klukkustundum saman - eflaust mun allt sem við sáum enda sem aðeins augnablik í lokamyndinni.

Mynd um Warner Bros.

næsta undurmynd eftir óendanleikastríð

Þegar ég var á tökustað hafði ég ánægju af því að tala við Hunnam; Wigram; Djimon Hounsou, sem leikur dyggasta riddara Arthur, Sir Bedivere; Aidan Gillen , sem leikur sleipan frelsishetara að nafni Goosefat Bill; framleiðsluhönnuður Gemma Jackson ; búningahönnuður Annie Symons ; vopnameistari Tim Wildgoose ; og framleiðandi Steve Clark-Hall . Við náðum þeim á síðustu dögum framleiðslunnar í Leavesden, áður en þeir tóku sig upp og fluttu til að nýta sér glæsilegt landslag Skotlands síðustu vikur tökunnar. Hér er það sem við lærðum.

Þessi útgáfa af Arthur er götubarn á bakhliðinni alinn upp í vændishúsum og hann er jafn tregur og aðrir til að sætta sig við að hann sé hinn sanni fæddi konungur. Í stað þess að krakki sé alinn upp af heimamanninum, þá er hann sveinn til sonar riddarans.
Guy Ritchie og meðhöfundur / framleiðandi Lionel Wigram vilja gera tegund enduruppfinningu fyrir sverðið og galdra ímyndunarafl eins og það sem þeir gerðu fyrir Sherlock og Maðurinn frá FONKU .
Ritchie og Wigram vöktu áhuga á Arthur sögunni vegna þess að það er ekki ein endanleg mynd af persónunni.
Þeir vildu bjóða upp á frí frá fantasíusögum sem gerast í yfirgripsmiklu landslagi landsbyggðarinnar, svo þeir hönnuðu Arthur konung til að hafa borgarlegri tilfinningu með því að setja það í Londinium, landnáminu sem komið var á vettvangi Lundúna nútímans nokkrum öldum eftir Rómverja. vinstri.
Mynd um Warner Bros.
Samt sem áður er myndin gerð á „ævintýratímabili“ með töfrabrögðum og á ekki að gerast á neinu sérstöku augnabliki í mannkynssögunni. Það er fantasía innblásin af raunverulegum sögulegum atburðum.
Þessi mynd er mjög sérstaklega lögð áhersla á ferð Arthur konungs frá fátækum ríkisborgara til kóngs og það sem gerist á milli þess að draga sverðið úr steininum og verða konungur. Ekki búast við að komast inn á Lancelot eða Grail landsvæði í þessari mynd. Þessar sögur kæmu í mögulegum framhaldsmyndum.
Upphaflega titill Riddarar hringborðsins: Arthur konungur, kvikmyndin var hugsuð af handritshöfundinum Joby Harold sem fyrstu í röð upprunasagna sem byrjuðu á Arthur. Persónur eins og Lancelot og Merlin hefðu fylgt eftir með síðari kvikmyndum.
Samt sem áður segir Wigram að þeir ætli ekki að fara nákvæmlega þá leið ef framhaldsmyndir yrðu til. 'Ég held að við förum ekki alveg að fara þá leið, þegar hlutirnir breytast - við sjáum hvað gerist, við erum að gera fyrstu myndina - en ef við verðum svo heppin að gera meira, þá verður það aðeins öðruvísi en það, en það mun samt vera sama hugmyndin: að veita öllum sitt sérstaka ferðalag og á meðan á myndinni stendur hittum við aðalpersónurnar okkar, á aðeins annan hátt en upphaflega sagan, og vonandi enduruppfinning skemmtileg leið. '
Kvikmyndin hefur líka annan töfrabrögð og raunar eiga Mages, eins og þeir eru kallaðir, stóran þátt í umgjörð og frásögn myndarinnar. Wigram útskýrði: „Frekar en einn töframaður, Merlin, höfum við hlaup af töfrum sem við köllum töframenn, sem Merlin hefur komið frá. Það gaf okkur meira til að spila með, meira svigrúm. ' Illmenni Jort Law, Vortigern, er einnig vald með töfrabrögðum.
Verður vísað til Merlin í myndinni og hann leikur hlutverk í sögunni, en þú ættir ekki að búast við því að hann verði stórleikari. Hann ætlar að hafa áhrif á gang myndarinnar en líklega hittum við hann ekki og munum örugglega ekki komast í samband hans við Arthur.
Mynd um Warner Bros.
Eric Bana leikur föður Arthur, Uther. Í þessari útgáfu goðsagnarinnar setur einhver Excalibur í gegnum bakið á honum og hann verður að steininum sem sverðið er föst í.
Aidan Gillen leikur félaga í dyggri klíku Arhtur sem er þekktur sem Goosefat Bill, þökk sé sleipri og erfitt að ná eðli sínu. Hins vegar er hann ekki svakalegur characater, hann er eftirlýstur maður við hlið góðs.
Djimon Hounsou leikur Sir Bedivere, riddara sem var trúr Uther föður Arthur og hefur beðið í áratugi síðan eftir að hinn sanni erfingi kæmi aftur. Hann er eldri, vitrari hægri maður.
Hounsou segir Legend of the Sword einbeita sér mjög að því hvernig nætur hringborðsins komu saman til að gera Arthur konung að þeim sem hann er.
Per Hunnam, myndin er „beint, stórkostlegt drama sem hefur, eins og Guy orðar það,„ frjálslynt strá af helvítis ryki yfir toppinn. “
Leikararnir voru með hörkuskeiðsnámskeið um myndina þegar þeir komu - Ritchie tók alla myndina á aðeins fjórum klukkustundum. Hunnam útskýrði: „Guy hafði þessa vitlausu hugmynd að hann vildi taka síðdegis áður en við byrjuðum að vinna og myndum alla myndina á fjórum tímum. Á tveimur eða þremur myndavélum og í herbergi allt í svörtu. Við tókum alla myndina og þar kynntumst við. Þar hittust flestir leikarar. Þetta var eldskírn. Þetta var svo mikil orka, eins og kvíðaáreynsla. “
Hunnam klofnaði í augabrúnina á meðan hann tók upp eina af hasarröðunum.
Síðustu þrjár vikur tökunnar voru nánast alfarið hasarmyndir og röðin sem við urðum vitni að við tökur átti að taka upp í átta daga.
Útisettin voru hönnuð til að koma til móts við mjög hreyfanlegar hasarmyndir sem fylgja leikurunum niður hlykkjótta vegina og snúa hornum Londinium götunnar.
Mynd um Warner Bros.
af hverju er snl endurtekning í kvöld
Framleiðsluteymið endurreisti einnig risastórt grjótnámu sem var byggt á Pinewood lóðinni fyrir Tarzan .
Þeir smíðuðu einnig 300 feta brú til að leyfa leikurunum og áhættuleikurunum að fara í fulla stökk á hestbaki.
Framleiðsluhönnuðurinn Gemma Jackson, sem áður starfaði við fyrstu þrjú tímabilin af Game of Thrones, sagðist vilja gera fyrir Bretland það sem Lord of the Rings gerði fyrir Nýja Sjáland.
Ritchie leikstýrir ekki alfarið frá handritinu, sem var svolítið hrikalegt fyrir Hunnam þegar hann kom fyrst út af margra ára vinnu innan stífni sjónvarpsheimsins. Hins vegar var það líka mjög frelsandi. „Guy hefur nokkurs konar vanhæfni til að sjá að fullu fyrir sér eða skilja eða jafnvel leyfa sér að verða spenntur fyrir atburði áður en við erum raunverulega á daginn, á leikmyndinni, í búningi að gera það,“ sagði Hunnam. 'Við förum stundum í öfugan enda litrófsins frá því sem var á síðunni.'
Vortigern fleiri búningar byggðir á pageantry eru fullir af eftirlátssömum og einskis smáatriðum, en Law vildi sjá til þess að persóna hans væri ekki herbúðir. Með vísan til eins glæsilegasta búnings hans, búningahönnuðarins Annie Symons, „Það er svo kröftugt vegna þess að hann er konungurinn, hann er sá eini sem getur klæðst hvítum litum, svo hann gerir það ... Hann veit hvernig á að nota leikhús hátíðarinnar.“
Hins vegar, í borgaralegum fötum sínum, er persónan „eins og mafíustjóri“ og klæðist virkilega glæsilegum, vel klipptum og óaðfinnanlegum fötum þegar hann er heima.
Þjónustan Maggie (Anabelle Wallis) var áfram dularfull persóna í leikmyndinni, en henni er lýst sem „afli“ og „mjög sterkri konu“ sem lætur eins og mjög góð kona. Hún sér um dóttur Vortigern, sem hann meðhöndlar eins og lítinn fugl.
Mynd um Warner Bros.
Symons hefur falið lítil tákn og myndir af eikartrjám og eikar í búningum góðu persónanna til að tákna gott hjarta og hjarta Englands.
Gwynevere er dulræn persóna sem er „af fólki og lofti“. Hún er hluti aðgerðarmynd, að hluta andleg mynd, að hluta til kona.
Fyrir búningana sem eiga sér stað á útherjatímabilinu valdi Symons ríka liti sem minna á leðurbækur og litað gler. Hún vildi vekja upp forneskju og lærdóm. Aftur á móti er valdatíð Vortigern fyllt af köldum, strípuðum litum með meira verkfræðilegu myndefni.
Symons lýsir Arthur sem „svolítið náungi, í grundvallaratriðum“ og sagði að Guy væri virkilega í „maleness“ persónunnar og vildi að hann fengi svolítið svaðil. Hún þurfti að halda jafnvægi á svip sem er sögulega trúverðugt en aðlaðandi á samtímalegan hátt.
King Arthur er stórframleiðsla, sem þýðir að búningar þurftu að klæða hundruð aukapersóna í einu reglulega. Það voru um það bil 30-40 aukaefni daginn sem við vorum í tökustað, hvaða framleiðandi
Ritchie og vopnameistari Tim Wildgoose vildi ekki að Excalibur væri leiftrandi, leiðbeint vopn, eins og það hefur oft áður verið lýst. Guy var fastur á að Excalibur yrði lúmskur og glæsilegur.
Í rótum aðdráttarafls þeirra að efninu segir Wigram að þeir hafi haldið að það væri gaman að gera kvikmynd um töfrandi sverð og hvað það gæti gert. Sverðið mun hafa marga skemmtilega töfrahæfileika sem við munum læra um þegar myndin þróast.
Skapandi teymið fann upp rúnmál sem er notað alla myndina, þar á meðal á Excalibur.
Hins vegar reyndi Vortigern að búa til næst besta sverðið í Camelot af afbrýðisemi gagnvart Excalibur, en þrátt fyrir að vera gott vopn er allt sverðið hannað til að tala í átt að reyna of mikið.

Arthur konungur: Sagnasaga opnar í leikhúsum 12. maí 2017.

Mynd um Warner Bros.

hvernig er skipt framhald að óbrjótandi

Mynd um Warner Bros.