Disney's 'Chicken Little': Inni í órótt sögu fyrstu CGI lögunar stúdíósins

Hvaða Kvikmynd Á Að Sjá?
 
Kvikmyndagerðarmennirnir verða hreinskilnir vegna óvæntrar órólegrar framleiðslu á svo sætri kvikmynd.

Fyrir 15 árum sendi Disney frá sér sína fyrstu tölvulífsmynd í fullri lengd. Það er ansi stór áfangi, sem líklega ætti að fagna, eða í það minnsta muna. En myndin sem hóf þessa nýju tíma Walt Disney Animation og ruddi brautina fyrir slíkar tíðargeistatökumenn eins og Frosinn og Zootopia , hefur gleymst. Kjúklingalítill , sem gefin var út 4. nóvember 2005 (og streymir nú á Disney +), hefði kannski ekki skilið eftir sig varanleg áhrif en samt ætti að minnast þess. Þegar öllu er á botninn hvolft var þetta hreyfimynd frá Disney sem einhvern veginn stóðst nokkrar stjórnarbreytingar, stöðug sköpunarafskipti og vopnakapphlaup um yfirburði tölvu-fjörs sem sá að myndin var alfarið lokuð og endurhugsuð hálfa leið í framleiðslu. Þessi kjúklingur var eftirlifandi.

Stuttu eftir að þeir voru jafnfúlir New Groove keisarans , leikstjóri Mark Dindal og framleiðandi Randy Fullmer réðst í nýtt verkefni. Þeir höfðu unnið mikla vinnu við að endurskoða fyrri útgáfu af New Groove keisarans og vildi halda í óvirðulegan anda þess verkefnis en beita því á hugtak sem var allt þeirra. Að þessu sinni myndu þeir byggja það á evrópskri þjóðsögu Henny Penny, þekktur hér sem Chicken Little, sem heldur að himinn sé að falla vegna þess að þeir standa undir eikartré. „Ég held að það hafi verið þessi hugmynd á þessum tíma sem himinninn er í raun að detta í kollinn á mér þegar ég keyrir heim. Við byrjuðum nokkurn veginn í því strax, “sagði Dindal í einkaviðtali við Collider þegar hann leit aftur á verkefnið. Hann viðurkenndi þá fljótt: „Fyrstu dagarnir á þeim eru svolítið skýjaðir.“

Fljótlega var dregið út söguþráð: þessi útgáfa myndi snúast um Chicken Little (til að vera talsett af Óskarsverðlaunahafa Holly Hunter ) og samband hennar við föður sinn ( Garry Marshall ). „Ég á tvær dætur, svo ég fór strax í föður / dóttur sögu,“ sagði Dindal. „Upphaflega barnið, hún var mjög kvíðin, kvíðinn lítill krakki sem var hættur við læti og ofvirkni. Þetta var eikakorn en í hennar huga var það himinn og það olli þessari miklu hörmung í bænum, “útskýrði Dindal. Chicken Little vildi gera pabba sinn stoltan, svo hún skráði sig í sumarbúðir (Dindal man að nafnið var Camp Yesyoucan) til að byggja upp sjálfstraust sitt. „Þegar hún fór þangað hafði virkilega vingjarnlegu sauðráðgjöfunum verið rænt og úlfar í sauðagæru höfðu tekið við af þeirri mjög kjánalegu hugmynd að smyrja krökkunum til að elda þá í lokin fyrir stóra úlfahátíð. Og hún endar með því að bjarga deginum, “sagði Dindal. Þessi útgáfa hafði verið þróuð í nokkur ár („Það var búið að fara um borð og klára það,“ með Penn Gillette kastað sem leiðandi úlfur) þegar Michael Eisner , fyrrverandi stjórnarformaður og forstjóri Disney, lagði fram beiðni ... eða réttara sagt kröfu.

Mynd um Disney

„Michael Eisner sagði bara:„ Ég vil ekki að það sé stelpa, ég vil að það sé strákur, “sagði Fullmer í sérstöku viðtali við Collider. „Það er Mark með nokkrar dætur og honum leið eins og leikstjóra Ég skil alveg litlar stelpur, ég veit þetta . Þetta er eins og að biðja hann um að gera kvikmynd um afríska innfæddra. “ Dindal rifjar upp að ábendingin hafi komið fram að hluta til vegna einhvers konar markaðsrannsókna sem vinnustofan hafði gert (eða að minnsta kosti það sem þeir voru að segja liðinu). „Ég man að mér var sagt:„ Stelpur fara að sjá kvikmynd með söguhetju stráka en strákar munu ekki sjá kvikmynd með stelpuhetju, “sagði Dindal. „Þetta var viska á þeim tíma, þar til Frosinn kemur út og þénar 1 milljarð dala. “ Þessi afsökun heldur í raun ekki vatni þegar þú reiknar með hversu margar byltingarkvikmyndirnar eru báðar á upphaflegu tímabili hreyfimynda (eins og Öskubuska og Mjallhvít og dvergarnir sjö ) og í svokallaðri Disney endurreisnartíma á áttunda og níunda áratugnum (eins og Litla hafmeyjan og Fegurð og dýrið ) beindust að kvenhetjum. Og á þeim tíma sem Kjúklingalítill var í framleiðslu, goðsagnakenndur Disney teiknimynd Glen Keane , var erfitt í vinnunni Rapunzel ómeðhöndlað (kvikmynd sem að lokum yrði Flæktur ). Þeir voru sammála því. „Eftir að við skiptum yfir í strák virtist hann miklu ánægðari með það val og þá átt,“ sagði Dindal. Einn eldur var doused; miklu fleiri myndu spretta upp.

Super Mario Bros. bíómynd

Kynskiptisskipunin féll saman við annan jarðskjálftatilburð bak við tjöldin, þegar Thomas Schumacher , sem hafði verið með Walt Disney Animation síðan 1990 og hjálpað til við að stýra því í gegnum skapandi endurfæðingu þess (varð að lokum forseti þess sem þá var þekktur sem Walt Disney Feature Animation árið 1999), fór að einbeita sér að Disney Theatrical Group, þar sem hann hefði umsjón með fyrirtækinu Broadway framleiðsla. Í hans stað setti hinn geðþekka Schumacher upp David Stainton , sem hafði verið hjá Disney síðan 1989 og gegnt ýmsum störfum í mismunandi rekstrareiningum. Stainton gerði miklar breytingar, þar á meðal að loka gervihnattasmiðju stúdíósins í Flórída (þar sem slær eins og Lilo & Stitch og Bróðir Bear hafði verið framleitt) og einbeitti vinnustofunni eingöngu að tölvufjörum. Og ef krafa Eisner um að aðalpersónunni yrði skipt úr stelpu í strák hefði gert hlé á verkefninu, leiddu viðbrögð Stainton til fullkominnar sköpunar, frá grunni.

„Við vorum með sýningu fyrir Eisner og það var fyrsti dagur eða annar dagur David Stainton. Það er Hollywood hluturinn þar sem hann kemur hingað og hann hefur umsjón með myndinni og hann hefur ekkert fjárfest í henni, “mundi Fullmer. „Svo hann verður að brenna það og byrja upp á nýtt í sýn sinni. Hann var mjög ánægður með að lýsa því sem „lestarflak.“ Loftið fór bara úr seglunum á mér. Þetta var ekki lestarflak. Það hafði mikinn sjarma fyrir sér. “ ('Ég sat þarna við sýningarsalinn og horfði á það og ég hugsaði:' Ó Guð minn! Hvað ætla ég að gera? ''Sagði Stainton við New York Times og vísaði til þess að honum væri sagt að Kjúklingalítill var í góðu formi. 'Þetta er kvikmyndin sem er að virka? Ég var satt að segja næstum farinn að gráta. ’) Seinna viðurkenndi Schumacher við Fullmer að hann vissi af því að Eisner vildi skipta um kyn aðalpersónunnar og hann hélt að ákvörðunin, ásamt Stainton í hans stað, myndi sökkva myndinni alveg. „Hann hélt að það myndi örugglega fella myndina,“ sagði Fullmer. „Og við myndum aldrei gera myndina. Við myndum bara gefast upp. “ En einhvern veginn gafst liðið ekki upp - Fullmer lýsir þeim sem „þrjóskum“ og djúpt verndandi áhöfn þeirra - og bauðst til að endurstilla myndina.

Mynd um Disney

Það var þegar Dindal hugsaði til baka til fyrri endurtekningar sögunnar, sem einbeittu sér að Chicken Little og hópi dýra sem ekki voru í lagi sem bjuggu á bóndabæ í miðju landinu. Um helgina á landsmessunni fóru verðlaunadýrin til að vinna tætlur sínar á meðan hafnað dýrin voru eftir. „Geimverur snertu á þessu afskekkta svæði til að hefja landvinninga sína og hún og hin dýrin koma í veg fyrir það. Og það voru engar sannanir. Þar sem það gerðist á afskekktum stað myndi heimurinn aldrei vita, “útskýrði Dindal. „En í byrjun myndarinnar segja þeir við sjálfan sig„ ef við gætum aðeins sýnt þessum hrokafullu, bláu verðlaunuðu dýrum að við værum jafn góð, ef við gætum sýnt þeim eitthvað, þá kæmi það þeim á óvart, “en í lok myndarinnar þegar allir koma aftur og veifa borða sínum í andlitið, þá segja þeir bara: „Jæja það er gott.“ Þeir gera sér grein fyrir að þeir þurfa ekki samþykki svona fólks. Þeim líður vel með sjálfa sig. “ Þótt engar vísbendingar séu eftir um afskipti þeirra af geimnum hafði öryggismyndavél verið að rúlla alla helgina og bóndinn, eftir heimkomuna frá sýningunni, poppar í VHS-spólu og er hneykslaður á því sem hann sér.

Dindal sameinaði vísindaskáldskaparhugtakið frá þessari snemma hugmynd og eitthvað af persónudótinu úr úlfu / sumarbúðaútgáfunni í nýtt hugtak. Í þessu Kjúklingalítill , titilhetjan okkar (nú talsett af Zach Braff ) býr í litlum bæ með föður sínum (Marshall), lendir í því að himinninn er að detta og verður að gríni. Ári síðar tekur hann nokkrar persónur, þar á meðal að hjálpa Little League liðinu að vinna meistaratitilinn, en stendur frammi fyrir því að hann hafði ekki rangt fyrir sér - himinninn raunverulega var falla. Og framandi gestir ráðast á bæinn. Þetta er sæt hugmynd, steinsteypt saman úr ólíkum hlutum (með viðurkenningu Dindal sjálfs voru þeir þrír viðurkenndir rithöfundar aðstoðaðir af sex til viðbótar sem fóru ófrægir) og föndruðu á hálfum tíma. Það er rétt. Þegar búið var að loka myndinni og neyðast til að stilla hana upp á nýtt; framleiðsluglugginn hafði þrengst í tvö ár.

Og það er athyglisvert, aftur, að þetta var fyrsta Walt Disney Feature Animation verkefni sem var algjörlega CG-líflegt. Dindal sagðist hafa „haft gaman af“ að vinna í tölvufjallarýminu, jafnvel þó að hann sjálfur væri ekki sérstaklega hæfileikaríkur („Ég gerði kynningarnámskeið til að gera líf með tölvu vegna þess að ég hafði gert hefðbundið fjör og ég gerði það í einn dag til að fá mér bolta að skoppa og ég var allt þumalfingur, ég gat ekki fengið það til að virka “). Þó að það væri stuttlega séð sem hefðbundinn hreyfimynd, þá fór það fljótt yfir í tölvuhreyfingar. Það var bara tímanna tákn. „Allir þessir litlu krakkar ... þú horfir á auglýsingar sem litlir krakkar horfa á og þeir eru mjög háþróaðir 3D hlutir, þeir líta á 2D líflegur hlutur í stað þess nostalgíska sjarma sem þeir líta á hann eins og gamla svarthvíta kvikmynd sem þarf að lita, “sagði Fullmer.

Mynd um Disney

Það var Fullmer sem kom með snjalla leið til að takast á við hið óyfirstíganlega verkefni - þar sem fjöldi mjög hæfileikaríkra tæknilegra teiknimynda var nú í vinnustofunni (margir höfðu unnið að Disneys Risaeðla , metnaðarfullt en verulega óvirkt verkefni frá árinu 2000 sem sameinaði líflegar risaeðlur og lifandi aðgerð á ljósmyndum), ásamt hefðbundnum teiknimyndum frá handteiknuðum deild stúdíósins sem sköruðu fram úr hlutum eins og tilfinningum og karakter. Hann hafði því teiknimyndirnar úr hverri grein þjálfa hvort annað . „Við pöruðum fólki saman og það þjálfar hvert annað. Mér fannst þetta ótrúlega vel heppnað frá þeim sjónarhóli - að við stunduðum svo mikla krossþjálfun og fengum svo mikla hugmynd og fengum kvikmynd á sama tíma, “sagði Fullmer. Dindal bætti við: „Ferlið var mjög skemmtilegt. Á margan hátt var þetta eins og að gera kvikmynd í beinni aðgerð í tölvunni, því við smíðuðum leikmyndir og þú gætir stundað staðsetningaskönnun. “ Bæði Dindal og Fullmer þakka áhöfninni (Dindal lýsti þeim sem „hollum, spenntum og orkumiklum“) fyrir að vera óheiðarlegar hetjur framleiðslunnar. Til innblásturs leituðu þeir ekki til annarra tölvufjöðra á þessum tíma, en við hið klassíska, skvass-og-teygja fjör af hlutum eins og Disney Goofy teiknimynd frá 1942 „ Hvernig á að spila hafnabolta , “Sem lagði áherslu á auðgreinanlegar (og stíliseraðar) persónur og breiða hreyfingu og tilfinningar.

Ekki það að allir væru jafn spenntir fyrir fyrirmælum Stainton um að Walt Disney Feature Animation (sem brátt á eftir að fá nafnið Walt Disney Animation Studios) myndi færa fókusinn frá handteiknuðu fjöri yfir í tölvufjör. 4. apríl 2003, Keane safnaði hópi hreyfimynda inn í ráðstefnuherbergi á þriðju hæð og stóð fyrir málstofu sem hét „The Best of Two Worlds.“ Hann reyndi að samræma hreyfimyndasérfræðinga sem vildu halda áfram með handteiknu leiðina og þá sem voru spenntir fyrir möguleikum tölvuhreyfinga. Hann lofaði miklum hlutum; listræn nýmyndun tveggja fagurfræðinnar og benti á eiginleika eins og hans eigin Rapunzel ómeðhöndlað (sem var að nota forrit til að nálgast bursta) og Amerískur hundur , spennandi nýr eiginleiki frá Lilo & Stitch leikstjóri Chris Sanders þetta var vegamynd um ameríska vestrið sem eignaðist stíl listamanna eins og Edward Hopper . Hvorugt verkefnið leit dagsins ljós (Sanders var sagt upp störfum og verkefnið varð örugglega meira bragðteppið Boltinn ) en tímabundið málþing Keane gerði það sem það átti að gera - efla stuðning við tölvufjölbreytinguna frá þeim sem eru að innan.

Mynd um Disney • Pixar

Að auki var spenna að aukast vegna þess að samband Disney og Pixar, fjörusmiðjunnar á flóasvæðinu sem hafði gert samning við fyrirtækið snemma á tíunda áratug síðustu aldar og framleiddi fjölda vel heppnaðra kvikmynda sem voru meiri en framleiðsla stúdíósins ( Brad Bird Stofnunar Pixar verkefni Ótrúlegir , sem kom út árið 2004, græddi meiri peninga en síðustu átta Disney-hreyfimyndir samanlagt .) Framkvæmdastjóri Pixar Steve Jobs setti fram lítilsvirðandi ummæli um Disney og skuldbindingu þeirra við það sem hann leit á sem óæðri framhaldsmyndir, beint til myndbands. Samband Jobs og Eisner var farið að bresta á. Eisner setti aftur á móti hljóðlega upp Circle 7 Animation, fyrirtæki sem gæti - og í huga Eisner myndi - gerðu opinberar framhaldsmyndir af stærstu smellum Pixar með Disney (útgáfa af Toy Story 3 sem sá Buzz kallað aftur til Tævan og Monsters, Inc. 2: Lost in Scaradise voru í virkri þróun). Og Roy Disney , Bróðursonur Walt og arkitektinn fyrir uppstigningu Eisners, var sífellt á varðbergi gagnvart ráðsmennsku sinni fyrir fyrirtækið og var farinn að hefja herferð til að koma Eisner fyrir tímann. Þeir stóðu einnig frammi fyrir utanaðkomandi samkeppni frá DreamWorks, vinnustofunni sem var stofnuð af fyrrverandi yfirmanni Disney Jeffrey Katzenberg eftir eigin skaðlegan skilnað við Eisner, var það nú að skila smellum eins og Shrek . Þrýstingurinn á Kjúklingalítill að framkvæma var mikið og þyngd þessara utanaðkomandi afla setti óþarfa pressu á framleiðsluna. New York Times bar saman þetta fyrir- Kjúklingalítill tímabil til tímans strax eftir andlát Walt Disney; teiknimyndareiningin varð að taka nýsköpun eða hún kalkaði eins og áratugirnir fyrir Disney endurreisnartímann.

Það var mikill þrýstingur á Kjúklingalítill . Tryggingarisinn Aflac bauð framleiðslunni milljónir dollara ef þeir setja lukkudýrinn sinn í bakgrunn ákveðinna atriða. „Mark sagði bara:„ Nei, ég ætla ekki að gera það, “sagði Fullmer. Afskipti stjórnenda voru stöðug. „David Stainton hafði nokkrar slæmar hugmyndir. Ég læt það bara vera, “sagði Fullmer. Dindal mundi eftir hörmulegri sýningu þar sem þeir fengu 75 glósur úr vinnustofunni á eftir. „Þetta var yfirþyrmandi. En á sama tíma man ég eftir því að hafa farið: „Allt í lagi, við skulum fara í gegnum þau.“ Við náðum aldrei stigi þegar við sögðum: „Nóg þegar,“ sagði Dindal.

Að auki neyddust þeir undir lok framleiðslu til að breyta myndinni í þrívídd. „Við byrjuðum það 11 mánuðum frá útgáfunni. Ég gleymdi þessu alveg. Það var eitt í viðbót. Þetta var eins og hey, hendum 3D í það . Ekkert hafði verið skipulagt fyrir það vegna þess að það var ekki einu sinni þrívídd í upphafi þess, “mundi Dindal. Teymið snéri sér að Industrial Light & Magic, George Lucas ’Effect house (nú einnig í eigu Disney), að gefa Kjúklingalítill víddarlíf. Og Dindal hafði mjög sérstakan innblástur fyrir hvernig hann vildi að þrívíddin myndi líða - eins og dioramyndin sem Disney myndi búa til 3D View-Master leikfangið á sjöunda áratugnum. „Þegar ég var krakki og mér var virkilega tekið með eitthvað, þá hugsaði ég fyrst, Ó ég vil stíga inn í það , “Sagði Dindal. Hann fann þá tilfinningu í þessum útsýnismeisturum sem fluttu hann inn í heima Frumskógarbókin og 101 Dalmatians . „Þeim fannst eins og gluggi sem þú gætir stigið í. Ég man að ég sýndi þá og sagði:„ Geturðu látið þetta líta svona út? Hvað er það við þetta sem finnst meira þrívíddar en flestar þrívíddarmyndir kvikmynda svona? “ Hann spurði ILM hvort þeir gætu náð því tilfinning .

Mynd um Disney

Eins og Kjúklingalítill nálægt útgáfu, Fullmer skimaði það fyrir ýmsum rekstrareiningum innan Disney, í von um að fá frekari stuðning. „Þeir hafa ekki fjárhagsáætlun til að styðja við allt sem kemur út. Þeir verða að velja, “sagði Fullmer. „Ef þeim líkar ekki myndin nægilega eða finnst hún ekki nógu auglýsing, myndu þau ekki styðja myndina. Við höfðum nokkra aðila sem lentu í því og vildu endilega gera eitthvað. En það var eins og þeir skilji myndina nægilega til að framleiðsluvörurnar tengist heilla myndarinnar. “ Og að öllu óbreyttu var tiltölulega mikið úrval af varningi í boði þegar kvikmyndin kom út. Fréttatilkynning boðað að Disney verslunin yrði „Chicken Little Headquarters“ það hátíðartímabilið, ásamt „ýmsum litlum og stórum plúsmunum, leikföngum, hreyfisettum, minjagripum og fatnaði.“ Aðgerðir innihéldu gönguferð um karakter Little Chicken en klippa þurfti aðrar persónur vegna tímabils. Lítill átthyrndur flís virtist vanta í byggingu við þáverandi MGM-stúdíó, höfuðhneigð til stykki UFO sem Chicken Little mistök fyrir fallandi himininn. (Síðar, þar var risastór uppblásanlegur Chicken Little sem vofði yfir einkennisveitingastað garðsins, Brown Derby. Það var bæði krúttlegt og ógnvekjandi.) „Að vissu leyti kenni ég ekki sumum öðrum deildum um að styðja ekki hreyfimyndastofuna vegna þess að stundum var erfitt að vinna með okkur vegna þess að við vorum svo seint að koma inn með hlutina,“ viðurkenndi Fullmer.

Þegar myndin vafði framleiðslu, komu Fullmer, Dindal og aðrir starfsmenn fram sem Bon Jovi fyrir vandaðan partý sem Fullmer festi saman við að hafa kostað stúdíóið 20.000 $. „Michael Eisner stóð rétt hjá mér og hann var dauðhræddur vegna þess að hann hafði ekki hugmynd um hver ég var. Hann þekkti mig en ég var svo klæddur. Við gerðum þetta allt í laumi, “sagði Fullmer. Þeir héldu að þeir hefðu dregið fram annað kraftaverk eins og New Groove keisarans . Á þeim fimm árum sem kvikmyndin var í þróun höfðu þau framleitt tvær aðskildar kvikmyndir - eina sem þeir vildu gera og eina sem vinnustofan hvatti þá til að gera. Þegar öllu er á botninn hvolft var kvikmyndin sem þeim var fyrirskipuð litrík og full af plaggi, með dásamlegum söngsýningum.

Þegar kvikmyndin átti í raun eftir að koma í bíó hafði Eisner verið skipt út fyrir Bob Iger og viðræður voru hafnar að nýju við Pixar um að framlengja samstarf þeirra við Disney. „Disney fær smá stolt sitt aftur ef Kjúklingalítill er högg, segja sérfræðingar. En það sem meira er um vert, mynd sem kom vel út myndi sýna Wall Street og Jobs að Disney þyrfti ekki að treysta á Pixar til að búa til nýjar teiknimyndapersónur sem hægt væri að laga fyrir skemmtigarðaferðir, neysluvörur og sjónvarp. New York Times greindi frá rétt fyrir útgáfu myndarinnar. „Ef gagnrýnendur eða bíógestir taka ekki vel í myndina - eitthvað sem virðist sífellt ólíklegra miðað við hið hagstæða snemma orð - mun Jobs fá skiptimynt, því Disney yrði talinn þurfa Pixar til að hjálpa til við að búa til nýjar sögur til að hressa upp á skapandi vopnabúr. “ Í augum Wall Street, Kjúklingalítill var meira en kvikmynd, það var samningatæki.

Um opnunarhelgina, Kjúklingalítill dró niður virðulega 40 milljónir dala. Það var á pari við opnunarhelgina í Konungur ljónanna (aftur 1994) og var fyrsta # 1 hreyfimyndin frá Disney síðan Risaeðla fimm árum fyrr. En umsagnirnar voru villtar. A.O. Scott fyrir New York Times skrifaði , „Það hefur þann aðgreining að vera hræðileg kvikmynd - erilsöm, óinspíreraður pastiche af setningarorðum og klisjum, með mjög litlum vitsmunum, innblæstri eða frumleika til að koma ógeðfelldum myndum sínum í raunverulegt líf.“ Roger Ebert veitti henni 2 og ½ stjörnur (og gaf henni stóran feitan þumalfingur niður í samstillta sjónvarpsþætti sínum), að segja , „Kvikmyndin fékk mig til að brosa. Það fékk mig ekki til að hlæja og það snerti ekki tilfinningar mínar eða hærri svið vitsmuna minna hvað þetta varðar. “ Neikvæðu tilkynningarnar stungu af, sérstaklega fyrir framleiðslu sem þegar hafði gengið í gegnum svo mikið. „Forsýningarnar gengu mjög vel,“ mundi Dindal. „En neikvæðar umsagnir slógu mig á þann hátt sem ég var í raun ekki tilbúinn fyrir.“ Fullmer tók saman frammistöðu í miðasölunni: „Þetta var vissulega ekki stórkostlegt reiðarslag en það var heldur ekki til skammar.“ Það gerði upp meira en $ 300 milljónir á heimsvísu en hvarf fljótt úr vitund almennings. Framhald beint á myndband, sem leikstýrt verður af framtíðinni Áætlanir kvikmyndagerðarmaður Klay Hall , með áherslu á Ugly Duckling karakterinn (raddað af Joan Cusack ), var hljóðlega hætt við.

Mynd um Disney

Stuttu eftir Kjúklingalítill kom út, Disney keypti Pixar beinlínis í janúar 2006. Iger setti upp Ed Catmull og John Lasseter sem nýju skapandi leiðtogarnir í fjörviðleitni fyrirtækisins. Stainton, þriðji forseti Walt Disney Animation í jafn mörg ár, var horfinn. Og svo voru Dindal, sem fór í lifandi verkefni í Paramount (sem að lokum voru aldrei framleiddir) og Fullmer, sem slitnaði af innri stjórnmálum. „Á einhverjum tímapunkti gerir það ráð fyrir þér að draumur þinn þegar þú varst að horfa út um gluggann í sjötta bekk var ekki að mæta á leiðinlega fundi þar sem fólk öskrar hvert á annað,“ sagði Fullmer.

Hvað Dindal varðar, þá mun hann stöku sinnum rekast á framleiðslulist frá upphaflegri útgáfu af Kjúklingalítill eða sjá einhverjar rispu hreyfimyndir (heill með Holly Hunter samræðu) mæta á YouTube og velta fyrir sér hvað gæti hafa verið. Þú færð það á tilfinninguna að þrátt fyrir að hann sé linnulaust hress og jákvæður, missi þessi upprunalega útgáfa af myndinni honum enn. 'Ég held, Ó sú útgáfa ... Svo tengist ég aftur því sem ég er að hugsa á þeim tíma. Og þú ert að hugsa hvernig sú útgáfa hefði reynst. Ef við hefðum staðið við það í staðinn fyrir þetta. Ef við hefðum ýtt á Eisner og sagt: Það verður að vera stelpa, ‘það hefði getað verið drepið,“ Dindal. „Með þessu vildi ég að ég gæti séð annan veruleika, hvernig það hefði verið . Það er aðallega það. “ Við vildum að við hefðum getað séð það líka.

Fyrir frekari Disney djúpt köfun, skoðaðu verkið okkar um vandræða framleiðslu á Atlantis: Týnda heimsveldið .